EXAMEN DE ECA - SEMANA 19 - ARTISTAS CON DISCAPACIDAD

Artistas

Músicos:

Biografía de Rick Allen

Infancia y juventud:

Allen comenzó a tocar batería con los utensilios de cocina de su madre a la edad de 5 años, usando un pandero como instrumento adicional. A los 10, logró persuadir a sus padres para que le compraran una batería, acordando tomar clases y pagar la mitad del costo del instrumento. Consiguió una batería Del-Ray azul brillante y después de 6 meses de lecciones, comenzó a tocar con su primera banda, Smoke Blue. Luego, tocó con otras bandas como Rampant y Jhonny Kalendar Band.

 

Def Leppard

Cuando Allen tenía 15 años, su madre respondió por él a un anuncio de una banda llamada Def Leppard que buscaba un batería para reemplazar a Frank Noon (Rick no quería responder porque estaba listo para abandonar la batería). El encabezado del anuncio decía "Leppard loses skin" -El Leopardo pierde la piel. Allen ingresó en la banda el 28 de noviembre de 1978. En 1979 abandona la escuela (otros miembros de la banda renuncian a sus trabajos casi al mismo tiempo) para concentrarse en su carrera musical. En septiembre del mismo año, abren para Sammy Hagar en el London's Hammersmith Odeon y en octubre y noviembre tocaron como teloneros para AC/DC; Allen celebró su decimosexto cumpleaños con una actuación en el Hammersmith Odeon.

El 14 de marzo de 1980, la banda lanza su primer álbum, On Through the Night. A este se siguieron High 'N' Dry en 1981 y Pyromania en 1983. Este último álbum los convirtió en superestrellas.

Accidente y recuperación

El 31 de diciembre de 1984, mientras conducía cerca de Sheffield, Inglaterra, su Corvette se salió del camino, saltó sobre un muro de piedra y cayó en un campo cercano, provocando que Allen saliera despedido del vehículo y perdiera su brazo izquierdo. Los médicos lograron reponer el brazo, pero debido a una fuerte infección debió ser amputado nuevamente. Rick confirmó que no estaba bajo influencia de alcohol pero que su accidente fue por imprudente, ya que un Alfa Romeo lo pasó por uno de sus costados y disminuyó la velocidad y mientras Rick intentaba pasarlo por un lado el conductor del Alfa no lo dejaba , aquí fue donde él cometió su imprudencia al pasarlo por un lado a gran velocidad y no ve venir la curva. El ex baterista de Status Quo Jeff Rich fue una fuente de ayuda e inspiración durante la convalecencia de Allen, y tras varias horas de discusión decidieron desarrollar un kit electrónico para Rick, con el que pudiese tocar usando sólo un brazo (la batería acústica Ludwig que usó en High 'n' Dry y Pyromania fue regalada por el equipo de Def Leppard). Trabajando en conjunto con Allen, el fabricante de baterías electrónicas Simmons creó una batería especial, y Allen hizo su debut post-accidente en 1986 con una buena recepción del público en el Festival "Monsters of Rock" en el Castillo Donington. En agosto de 1987 la banda lanzó su cuarto álbum, Hysteria, el cual después de un relativamente lento inicio en los Estados Unidos, finalmente se convirtió en otro enorme éxito, vendiendo sobre 15 millones de copias. Desde ese entonces hasta hoy, ha lanzado 8 álbumes con la banda, siendo el último álbum de estudio Def Leppard, en 2015.

 

CARACTERÍSTICAS

Una imprudencia cambió su vida. En la víspera de año nuevo de 1984, Rick Allen, el batería de Def Leppard, sufrió un accidente automovilístico cuando intentaba adelantar a otro coche. Allen salió despedido de su auto y perdió un brazo en el accidente. Aunque le fue repuesto, las infecciones provocaron una nueva amputación.

 

Stevie Wonder

Biografía

Infancia

Stevland Hardaway Morris nació en Saginaw (Míchigan) en 1950 como tercero de los seis hijos de Calvin Morris y Lula Mae Hardaway. Debido a su nacimiento prematuro (seis semanas antes) tuvo que ser trasladado a una incubadora, cuyo ambiente rico en oxígeno impidió el desarrollo de las retinas, lo que lo dejó ciego. A los cuatro años, su madre dejó a su padre y se trasladó a Detroit con sus hijos adoptando de nuevo su apellido de soltera y cambiando a Morris el de sus hijos, siendo Stevland Hardaway Morris su nombre a efectos legales desde entonces. En su infancia aprendió a tocar varios instrumentos, destacando con el piano, la batería, y la armónica.5En su niñez fue activo en el coro de su iglesia.

Cuando tenía 11 años, Stevie Wonder fichó por la Motown.6Berry Gordy, el patrón de la legendaria discográfica había quedado impresionado por las habilidades musicales del artista, al que bautizó como “Little Stevie Wonder”.7

Durante los sesenta, Stevie Wonder fue sumando números uno con el sonido soul predominante en los artistas de Motown que dominaba las listas en Estados Unidos.7En 1969, Wonder sacó al mercado My Cherie Amour, un sencillo escrito por Sylvia Moy, la primera mujer letrista y compositora de la Motown. Ella fue quien intercedió ante Gordy, que tenía previsto dejar de trabajar con Stevie Wonder cuando empezó el cambio de la voz. Según el propio Gordy, Moy habló con él y le hizo prometer que mantendía el contrato si ella lograba escribirle un gran éxito. Así salió "Uptight (Everything's Alright)", que supuso a Wonder sus dos primeras nominaciones a los Grammy a 15 años de edad.

CARACTERÍSTICAS

Toca la armónica, el teclado, el piano, las congas, el bajo y la batería. Además, tiene un oído impresionante con el que compone excelentes canciones que acompaña con su extremadamente versátil voz. Nació prematuro, razón por la cual no se le desarrollaron las retinas. A pesar de esto, el también productor y multiganador del Grammy es uno de los músicos más celebrados de todos los tiempos. Este “hijo” de Motown también forma parte del Salón de la Fama del Rock and Roll. 

 

BAILARINA:

Simona Atzori

BIOGRAFÍA

Simona Atzori bailarina italiana de Danza Clásica y además pintora, nació sin brazos, quizás nos parezca un poco raro ver una bailarina que no tiene brazos, pero es así.

Sin embargo, eso no es lo que más resalta en esta bella joven, sino la fuerza y vitalidad que de ella se desprende son inigualables.

Cuando intentaron ponerle prótesis rechazó la oferta pues señaló que se manejaba muy bien con sus pies. Con tan solo 4 años empezó a pintar y pronto fue reconocida su habilidad, recibió una beca de la Asociación de Artistas Pintores con Boca y Pie del Mundo.

También tuvo la oportunidad de presentarle al Papa Juan Pablo II un retrato de él mismo.

Empezó a bailar a los 6 años, a pesar que algunos profesores se oponían a ello ya que consideraban que no era adecuada, pero su propia determinación y el apoyo de su madre la ayudó a triunfar en las disciplinas que generalmente asocian con la plena capacidad de cuerpo.En 1996 comenzó sus estudios en la Universidad de Western Ontario en Canadá.

Las Artes Visuales le permitió combinar las dos pasiones de su vida, y se graduó con honores en 2001.

Actualmente, ella trabaja como bailarina.

Participó en la ceremonia inaugural de los Juegos Paralímpicos de Pekin, y se crearon los Atzori Awards para coreógrafos y bailarines.

Ella afirmó que si Dios la había hecho así es porque así debe ser, y no tener brazos no supone llevar una vida fuera de lo normal, al contrario, lucha por lo que quiere, es independiente, y es un referente para miles de personas.Actualmente, ella trabaja como bailarina. Participó en la ceremonia inaugural de los Juegos Paralímpicos de Pekin, y se crearon los Atzori Awards para coreógrafos y bailarines.

Ella afirmó que si Dios la había hecho así es porque así debe ser, y no tener brazos no supone llevar una vida fuera de lo normal, al contrario, lucha por lo que quiere, es independiente, y es un referente para miles de personas.

CARACTERÍSTICAS

Simona Atzori es una artista y bailarina italiana que nació en Milán. Ella nació sin brazos y usa sus pies para dibujar, escribir y realizar todas las demás actividades diarias. Se hicieron intentos para colocar a Simona con brazos protésicos a una edad temprana, pero ella los rechazó rápidamente.

HOMENAJE A LOS ARTISTAS

¿Cómo influye el arte en las personas con discapacidad ? 

El arte permite desarrollar la imaginación, potencia la autonomía y favorece la integración. Sus beneficios son indiscutibles y, por ello, se aprovechan para mejorar la calidad de vida de las personas con discapacidad. La creatividad artística es un bien común.